混合媒介两种影像，一个世界
混合媒介把不同质感的影像材料并置在同一画面里，比如实拍画面配手绘动画、拼贴、绘画或图形背景。观众看到两种质感相遇，明白自己正在见证两种真实的碰撞。
别称混合媒介动画拼贴电影混合影像实拍与动画结合
光学效果
为什么这样拍有效
当故事本身讲的是世界与世界之间的边界时，用它。一个孩子笔下的画会动起来，一个大人透过他儿时爱看的漫画看这座城市，一段记忆变成了纸剪的图案，一部纪录片用插画填补档案影像的空白。材料的对比本身承载着含义：手绘的东西显得虚构、脆弱、像是回忆；拍摄下来的东西显得真实、有重量。当两个世界的碰撞就是这一场戏的核心，而不是外加的风格时，这场戏才值得用这个手法。尽早定下规则，什么能碰什么，然后从头到尾守住这条规矩。
分镜表一行
- 景别
- 中近景，拍真人演员，留出空间给手绘元素
- 角度
- 平视或俯拍课桌的高角度
- 运动
- 固定镜头，或缓慢的锁定运动，方便动画跟踪
- 镜头
- 50mm定焦镜头
- 时长
- 4至6秒
拍一条干净的空板和一条带替身道具的参考条，并记录光线方向，方便动画师匹配阴影。
剧本
剧本里怎么写
在剧本里把这条规则交代清楚一次，之后就按正常动作戏来写。如果一个手绘角色和真人演员共处一室，要把它当作一个角色来介绍，用一句简短的说明点出它的材质，比如一只铅笔素描的狗。不要描述合成方式、动画技法或帧率，那是导演和动画团队在制作阶段要决定的事，会记录在分镜表和风格手册里。第一场戏里一句话，就足够让读者明白这部片子看起来是什么样子。
内景 小学教室 - 墨西哥城 - 午后
九岁的托马斯·阿雷奥拉在数学作业本的空白处画了一只歪歪扭扭的蓝色小鸟。
那幅画抖动着由墨水凝成的翅膀，从纸面上一寸寸剥离下来，跳落到了真实存在的木质课桌上，即便到了桌上，它依旧像一张纸那样扁平，也依旧是蓝色圆珠笔留下的那种颜色。
卢兹老师(50多岁)沿着走道走来，托马斯用手盖住它。
MAESTRA LUZ
翻到第四十页，托马斯。
他的手指下，那只纸鸟在木桌上刮擦着。
故事板
故事板里怎么画
用普通铅笔去画实拍元素，用不一样的颜色或风格去画动画元素与拼贴元素，让这两类东西的区分一眼就能看出来。把手绘元素与真实表面相接触的位置标注清楚，再补上一个小小的阴影作为提示。动画元素在画面中发生的任何移动，都要用箭头标出来。在画面边上写清楚材质是什么（墨水、剪纸、颜料），以及机位是不是锁定的，这一条决定了后续的动画工作流程该怎么走。
常搭配使用
先给一个特写镶入镜头，拍纸上的画，此时它还是扁平、寻常的样子，先把材质立住。下一镜它动起来时，观众已经清楚知道它是用什么做的。
在手绘元素的动作做完之后，把镜头切到真人角色的脸上。演员给出的反应确认了两个世界确实共处一室，这样一来效果就落在了情感上，而不是悬空在那里。
参考片目
可在此片中看到
谁陷害了兔子罗杰 (1988)
手绘卡通角色和真人演员共享实景与场景，光影都按照房间来打，却依然清楚可见是墨水和颜料画出来的。
罪恶之城 (2005)
演员在数字背景前表演，背景以原作漫画那种强烈、高对比的风格绘制，摄影与插画共处每一个画面。
熙熙
在熙熙中设置
在第一场戏里写清楚这条规则，熙熙会自动把剧本拆解成分镜。为手绘或拼贴风格添加一张视觉参考图，并把它关联到角色或道具上，这样它在每一镜里都能和真人角色一起保持一致的样貌。在每个分镜镜头里设定好取景、角度、运动和时长，给动画元素留出表演的空间。用AI预览来判断两种材质放在一起是否协调。
免费开始写作这段片段背后的提示词
这正是渲染出本页顶部片段的提示词。保留其中对镜头和光线的描述，替换主体和场景即可。
Mixed media: a static locked-off wide shot set inside a 1930s hotel lobby with a marble floor, brass elevator doors and a receptionist in a period uniform standing behind the desk, all of it filmed in warm photographic light so it reads like real film footage. Composited over the same frame, a hand-drawn black-ink animation of a flock of paper birds cut from old newspaper pages flutters slowly across the ceiling, flat and two-dimensional in its look, its motion running slightly choppier than the live footage, with its edges left visibly overlaid on the shot rather than blended into the scene. No text.
常见错误
- 01
规则反复变动
如果手绘元素这场戏投下阴影，下一场却没有，或者只是偶尔接触物体，观众就会失去信任。把接触和光线的规则写下来，然后守住它。
- 02
风格只是装饰
没有故事理由地切换材质，看起来像是作品集展示。每一次质感的转换都应该标记出视角、记忆、想象或现实的转变，这样观众才能学会读懂它。
- 03
现场没有参考物
演员对着空气发呆，表演会很平，视线也会不对。用一个替身道具、一个木偶或一个标记点，让真人演员能对着真实存在的东西做反应。
